“作曲家与作词人创作出音乐交给音乐发行公司管理，音乐发行公司将音乐授权给唱片公司灌录唱片，艺人凭借这些录制的音乐崭露头角，演出经纪把声名显露的艺人包装推向市场，而最终，由主办方向粉丝们呈现这些艺人的精彩演出。这是音乐行业最基础的运行链路……当然，细节和分枝肯定远远不止这些。”
“所以，音乐发行公司和唱片公司是不一样的吗？”
艾瑞卡一多半的精力，都被正坐在她身后，低声谈论着《超人大战蝙蝠侠》宣传计划的本-阿弗莱克吸引了。韩易极快的语速，和重复出现的几个名词让她听得有些迷糊。
“我一直以为音乐发行和音乐录制是同属一家公司的不同部门……不对，这两者之间究竟有什么区别？”
“让我换一种解释方法吧。与音乐相关的版权有两种，音乐版权和母带版权。音乐版权是指创作出来的词、曲、编曲……在一首歌里你能听到的所有创意元素，只要有原创性和创意性的，都受到版权保护。注意，这里保护的，是音乐的‘想法’和‘创意表达’。”韩易将双手像天平一样向上托起，“而另一方面，如果将这些创作出的音乐，录制成一个可以被大众听到的录音版本，那么这个录音所产生的版权，就叫母带版权。”
“也就是说，一首歌，不对，一部音乐作品，只有一个音乐版权，而如果有不同的录音版本，就会产生不同的母带版权？”
“非常正确。”韩易点点头，“音乐发行公司，是管理音乐版权的人，他们可以将手中的音乐授权给任何人，唱片公司、电影公司、广告公司……任何想要使用音乐创作的人。”
“而唱片公司，则是从音乐发行公司手上获得授权，并将音乐制作成可以消费的录音产品，销售给听众的人，两者之间是供应商和采购商的关系。环球、索尼、华纳，这些跨国音乐集团旗下当然会同时拥有音乐发行公司和唱片公司，因为他们想要在内部形成完整的生态链，但这并不能改变两者之间关系的实质。”
“音乐发行方想多收点授权费和版税，唱片公司想减少授权费和需要支付的版税，以提高毛利率。两者之间永远都会存在博弈和矛盾。”
徐忆如夹起一块吞拿鱼，放进嘴里细嚼慢咽。低垂眼帘的她似乎没有加入话题，但实际上却在用全部注意力用心聆听。
她很喜欢韩易聊起热爱的行业时，声线里跳动的那股希望火苗。
“而音乐发行公司，需要与创作者合作以获得音乐版权。至于唱片公司，他们需要让歌手来录制收集到的音乐作品。这两者，都属于艺人的范畴。个人在组织面前总是弱势的，所以艺人们需要能帮助他们规划职业生涯、进行合约谈判的经理人，这就是艺人管理公司的由来。”贾马尔-米勒的学习与理解能力极强，韩易简单地提了几句，就捕捉到了艺人经理人存在的关键因素。
“如果我没理解错的话，韩先生。”
“绝佳的诠释，贾马尔。”韩易向自己的商业关系顾问投去一个赞许的眼神，拥有一个头脑与能力兼具的帮手是件令人舒心的事情，“很多人将经理人和经纪人混为一谈，在世界上绝大多数地方，包括美国的大多数州，他们的职责确实是重叠的。演出经纪可以为艺人提供职业发展指导，个人经理也可以自己去接洽演出。”
“但在纽约州和加州，有一部演艺经纪法案，要求那些为艺人接洽演出的人，必须持有本州的演艺经纪机构执照。而我们都知道，纽约和洛杉矶是世界娱乐工业最核心的区域，发源于这些城市的惯例，也成为了全世界效仿的风尚。”
“所以，你们看到了，这就是最关键的五类组织：发行公司、唱片公司、艺人管理公司、演艺经纪公司，和演出主办公司。”
“而你想要涉足它们全部。”艾瑞卡补充道。
“恕我直言，易，啊……韩先生。”瑞恩-奥康纳皱起眉头，“我没看到任何问题，您应该能很轻易地做到这点。”
1.85亿美元，不够开五家公司吗？
“实际上，有很大的问题。”
韩易望向还剩一丝光线浮在海面上，即将落下的夕阳，叹了口气。
“我知道你在想什么。没错，我银行账户里的余额，不管以什么样的评判标准来说都很多。我可以买到市面上能见到的一切东西，衣服、手表、汽车、房子……一切。”韩易顿了顿，一字一句地说道，“但在音乐行业，这只不过是海滩上的一粒沙。”
“举个很简单的例子，索尼ATV，这个世界上最大的音乐版权发行公司，旗下管理着500万部音乐作品的版权。2011年，花旗集团将EMI音乐集团拆分成了两个部分，唱片公司部分以19亿美元卖给环球音乐，而音乐发行部分，则卖给了索尼ATV领衔的投资集群，作价22亿美元。”
“我们这个时代，所谓盗版音乐和网络下载的诅咒，已经随着Napster远去。音乐平台的订阅用户越来越多，流媒体版税的收入越来越高，音乐版权变现的渠道也愈加多元化。虽然确实还有这样那样的问题，但音乐行业正在经历着又一轮繁荣。”
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